neo art collective

THE UNEXPECTED
evolution of color

HISTORY

Das Abstrakte kann komplexe Ideen oder Emotionen auf eine
Weise vermitteln, die mit dem Konkreten nicht möglich ist.

Eine Bildsprache durch Verwendung von Farbe, Form, Textur und Komposition wird bei jeder Betrachtung starke Reaktionen hervorrufen, sodass das Werk durch den eigenen Interpretationsspielraum noch kraftvoller und fesselnder wahrgenommen wird.

Die Herausforderung beim Vermitteln von Absichten, Gedanken und vorallem Emotionen im Abstrakten liegt darin, dem Prozess zu vertrauen. Man fühlt im Schaffen wenn die Kraft am ausdrucksstärksten ist und man muss letztlich nur lernen, diesen Zustand auszuhalten.
Am Anfang der Reise sind viele Darstellungen noch nicht vorhersehbar und er-greifen Einen im Prozess dann umso stärker – die Kraft im Unerwarteten.

Nach dem Abschluss ihres Designstudiums verfeinerte der eine Künstler seine Fähigkeiten in der Urban Art, während der andere seine Leidenschaft für klassisches Design verfeinerte. Trotz unserer unterschiedlichen Hintergründe teilten wir immer die Liebe zu Kunst und Design und beschlossen, unser eigenes Studio in Berlin zu eröffnen.

Das Studio, das für seine experimentelle Herangehensweise und die Verwendung verschiedener Materialien und Techniken bekannt ist, erwarb sich schnell den Ruf, die Grenzen des Designs zu verschieben. Wir entwickeln auch weiterhin unsere Prozesse kontinuierlich weiter und suchen nach neuen Varianten die Grenzen des Designs zu brechen.


Mit verschiedensten Materialien und Texturen schufen wir einzigartige Herangehensweisen für das weite Thema Design. Die Vielfalt an Materialien und Techniken, bildet die Grundlage unseres Portfolios.

Cover TUII

THE UNEXPECTED II
incidentally beautiful

HISTORY

Berliner:innen erkennen das Schöne, gerade wenn es im Verborgenen oder Unerwarteten liegt. Verfallene Hauswände, Graffiti oder alte Stadtplakate stehen wie nichts für das urbane Bild Berlins. Rau und direkt, laut und anstrengend, trist oder grell, und eben doch schön.

Das ist der Fokus der neuen Arbeiten des Künstlerduos neo art collective. Grundlage dieser Arbeiten sind vermeintlich nicht mehr benötigte Reste Ihrer eigentlichen Arbeiten, die sie in den Mittelpunkt rücken und deren Schönheit sie präzise herausarbeiten. Damit schaffen Sie eine überraschende Wertigkeit für etwas oft Unbeachtetes.

Die Arbeiten aus teils zarten Pastelltönen auf neutralem Grund überzeugen durch ihre Leichtigkeit. Sie reflektieren den Schwebezustand Berlins an einem sonnigen Sonntagmorgen. Dreckig, etwas verlebt, leicht verschwommen und doch harmonisch und spannend.

Beide Künstler des neo art collective verstehen ihre Kunst als eine Spiegelung ihrer persönlichen Erfahrungen und Emotionen. Ihre Werke entstehen aus einer intuitiven und spielerischen Herangehensweise, die geprägt ist von einer starken Verbundenheit zur Stadt. Die Kompositionen erinnern an die Farben der Stadt im Sommer –  die weichen Farben erwecken den Eindruck von organischen Energien.

Nach dem Abschluss ihres Designstudiums verfeinerte der eine Künstler seine Fähigkeiten in der Urban Art, während der andere seine Leidenschaft für klassisches Design verfeinerte. Trotz unserer unterschiedlichen Hintergründe teilten wir immer die Liebe zu Kunst und Design und beschlossen, unser eigenes Studio in Berlin zu eröffnen.

Das Studio, das für seine experimentelle Herangehensweise und die Verwendung verschiedener Materialien und Techniken bekannt ist, erwarb sich schnell den Ruf, die Grenzen des Designs zu verschieben. Wir entwickeln auch weiterhin unsere Prozesse kontinuierlich weiter und suchen nach neuen Varianten die Grenzen des Designs zu brechen.


Mit verschiedensten Materialien und Texturen schufen wir einzigartige Herangehensweisen für das weite Thema Design. Die Vielfalt an Materialien und Techniken, bildet die Grundlage unseres Portfolios.